El proyecto
Nosebonk
Skateboarding
Nosebonk es un proyecto de skate independiente nacido en Madrid.
Skate, diseño gráfico y cultura visual creados desde un pequeño estudio, en series limitadas, para devolver algo a la cultura que nos formó.
Después de muchos años trabajando en diseño para agencias y consultoras, necesitaba algo propio. Algo sin brief, sin clientes, sin entregas.
Un espacio personal para subirme al patín de otra manera.
Para patinar visualmente después de trabajar — literalmente, seguir patinando después de patinar — y crear desde ahí algo que devolviera al skate todo lo que me había dado y también todo lo que no pude devolver durante los años en los que dejé de patinar.
Así nace Nosebonk: un proyecto independiente de skate y diseño gráfico.
Un lugar donde conviven art prints, camisetas, gráficos de skate y colaboraciones, siempre hechas con respeto por la cultura del skateboarding,
sin prisas, disfrutando del proceso y del avance,
sin más ambición que mezclar dos pasiones.
“Nosebonk va de crear y mezclar estilos para y desde el skate.
Ser ecléctico, curioso y avanzar.
Exactamente igual que el skateboarding.”
Nosebonk se llama como mi truco de skate favorito de cuando era niño:
— el nose bonk.
Nosebonk era uno de mis trucos favoritos cuando crecí patinando.
En los 90, en Bilbao, ese momento en el que el eje delantero golpea la superficie, suena bonk y vuelves al aire por una milésima de segundo, dejando atrás el gap, tenía algo muy especial.
Era un truco técnico y extraño.
No siempre salía, pero cuando lo hacía, era una sensación difícil de explicar.
«Ese momento en el que las ruedas golpean, suena bonk y vuelves al aire era la mejor sensación del mundo.»
Nosebonk: El nombre es un homenaje a esa sensación y a uno de los trucos más bonitos e infravalorados de la historia del skate.
También buscaba un nombre, un alter ego, que solo reconocieran los skaters de verdad, no algo tan evidente como «do a kickflip». Como un spot que solo quienes patinamos sabemos ver como spot, Nosebonk es un guiño silencioso, una clave solo para quienes saben leerla…
como una marca de cera o un grind en un banco que solo tú percibes.
«Hay algo que siempre me ha fascinado del patín — el lenguaje y los códigos visuales ocultos que ha creado.»
La forma del logo debía hablar un lenguaje que solo los skaters de verdad entendieran.
Proyecto de marca de skate
¿Por qué este símbolo?
Cuando diseñé el logo de Nosebonk quería que fuera contundente, sólido, old-school y claramente ligado al skate, pero solo para quienes de verdad saben verlo.
En los 90 me atraían mucho logos como los de H-Street o Independent: símbolos potentes, sólidos, con líneas marcadas y mucha presencia.
Pero también me gustaba la reconocibilidad de formas más suaves en algunas marcas de skate, como el logo de Powell, así que añadí esquinas redondeadas para equilibrar esa dureza.
Quería que pareciera un logo viejo. Como una pegatina que encuentras en una caja polvorienta de material de skate de 1992. Viejo, memorable y con una esencia innegable de skate, pensado para que los skaters que crecieron dentro de esta cultura reconozcan el lenguaje visual sin necesidad de explicaciones.
Nosebonk es un nombre, un símbolo y un truco. Todo en uno.